Tupendan Est.
1 166 – 4 400SEK
Median 2 950 SEK för det här objektet, baserat på 21 semantiskt liknande sålda objekt i samma kategori. Justerat för antal och skick (empiriska faktorer från 31 000+ försäljningar av samma modell). Spannet är 25:e–75:e percentilen.
Klubbat 10 700 SEK — +263 % mot Tupendans estimat 2 950 SEK.
Skick
I god kondition.
Utläst automatiskt ur husets skickbeskrivning.
Olja på duk uppfodrade på pannå ,92 x 65 cm, inklusive ram 94 x 67 cm. Signerad Wik 1930. Även signerad, betitlad och daterad a tergo: Wilhelm Wik Självporträtt 1930. Nils Palmgren beskriver Wilhelm Wiks konst som ”en melodisk purism, en måleriets musik, frigjord från naturkopierandet som den verkliga tonkonsten och som denna fritt och direkt vädjande till människans sinnen”. Palmgren påtalar hur Wilhelm Wik därigenom på ett modigt sätt har intagit ”en flygelställning till vänster inom puristernas led och en rätt utsatt position i vår svenska konst” (Nils Palmgren ”Nutida Svenskt Måleri - Ny följd 1” A.-B. Svensk Litteratur, Stockholm 1945). Modet att gå sin egen väg i det konstnärligt trångsynta Sverige fick Wilhelm Wik troligen via sin internationella utbildning. Även om studierna för Carl Wilhelmson också var betydelsefulla, så gav erfarenheterna från Westminster Art School i London, där han studerade 1924 och studierna för André Lhote i Paris under åren 1930-32 en helt annan förståelse för vilka skilda uttryck det konstnärliga skapandet kunde ta. Wiks debututställning på Konstnärshuset i Stockholm 1941 uppmärksammades av Bengt O Österblom i ”Konstvärlden” 1941. Österblom, som var en av de mest banbrytande svenska modernisterna, hade själv en internationell skolning och genom sitt deltagande i den famösa ”Internationella utställningen av Postkubistisk konst” på Stockholmsutställningen 1930 hade han också egen erfarenhet av det bistra klimat som det svenska konstlivet utgjorde för banbrytande modernister.Troligen såg Bengt O Österblom i Wilhelm Wik en själsfrände. 1930, då Stockholmsutställningen gick av stapeln och då Wilhelm Wik började sina studier för André Lhote, utförde han det nu aktuella självporträttet. Bengt O Österbloms beskrivning av Wiks måleri som ”dämpat och försynt” stämmer väl in på detta självporträtt. Med sin dämpade färgskala präglas målningen av en lågmäld ton. På ett mycket effektfullt sätt inkorporerar Wilhelm Wik dock ett par färgstarka inslag, där den röda färgklicken på paletten balanseras av att konstnären ger halva västen en intensivt blå kulör. Samtidigt återger han den andra västhalvan i en grå kulör som harmonierar med bakgrunden. Wilhelm Wiks konstnärskap utvecklades gradvis under karriären mot ett rent konkret måleri, där färgskalan med åren blev alltmer uppskruvad och intensiv. Samma år som han avslutade studierna för André Lhote gifte han sig med konstnärinnan Laila Prytz och hon kom i sitt måleri att förete en liknande utveckling som maken. Bland de verk av Wilhelm Wik som ingår i Nationalmuseums samlingar finns ett självporträtt från 1947. Has resale rights.