Bjertnæs, Sverre — "Rainbow Crucifixion" 2003
Sverre Bjertnæs · "Rainbow Crucifixion"
·
650 000 NOK i originalvaluta · Klubbat pris — auktionshuset publicerar ingen budhistorik.
Beskrivning & detaljer
Olje på lerret, 230 x 180 cm PROVENIENS Auksjon 'Contemporary by Blomqvist' 6. november 2012 kat. 29 UTSTILT "Sverre Bjertnæs Inkognito" Trondheim Kunstmuseum 2004 "Sverre Bjertnæs Inkognito" Blomqvist Kunsthandel 2005, kat. 32 «Oh My God!» Vestfossen Kunstkaboratorium 2007 «Sverre Bjertnes: If you really loved me you would be able to admit that you're ashamed of me. A Projective Identification by Bjarne Melgaard", White Columns Gallery, New York 2013 "Sverre Bjertnæs: IKKE ALT SOM HAR VÆRT, SKAL VÆRE MED VIDERE", Haugar Vestfold Kunstmuseum 2019 "Peregrinus" Nøtterøy kirke 2019 LITTERATUR "Sverre Bjertnæs Inkognito" utstillingskatalog Trondheim Kunstmuseum og Blomqvist Kunsthandel 2004-05, avbildet side 19 Petersen, Beate "En alvorstemt maskerade", "Kunst 2004:04" "Sverre Bjertnæs Implosjon" utstillingskatalog Galleri K Oslo og Haugar Vestfold Kunstmuseum 2006, avbildet side 27 Ljøgodt, Knut & Borda Pedreira, Joakim "Sverre Bjertnæs", Stuttgart 2019 Motivet med Kristus på korset var et hovedverk på utstillingen "Inkognito", og var et av flere motiver med lidelsesikoner. I boken "Sverre Bjertnæs" skriver kunsthistoriker, dr. philos. Knut Ljøgodt: " Maleriet er med tiden blitt et sterkt symbol og omtales som Bjertnæs mest berømte verk". Ljøgodt leser dessuten verket opp mot tidens pågående kamp for homofiles rettigheter. Maleriet har vært fremvist på et stort antall utstillinger opp gjennom årene. Verket var gjengitt på utstillingsplakaten i forbindelse med Vestfossens sommerutstilling i 2007. Bildet er bygget opp av 42 horisontale striper av farger med Kristus på korset i gråsjatteringer. Beate Petersen skriver: "Når du ser maleriet får du nesten inntrykk av at du kan rive av én og én stripe, og på den måten demontere hele figuren. Dette er et grep jeg gjentar også i avslutningen av utstillingen, der jeg på fire lerreter gjengir fragmenter av samme scene. For meg ligger det en konseptuell gimmick i det at figurene kan dekonstrueres - at de kan skilles fra myten. Det betyr at de ikke er så entydige som man i første omgang kanskje kunne tro. Verket ble vist i New York i 2013 på White Columns og utstillingen ble kåret til en av de ti viktigste i New York dette året.
