Cahn, Miriam — "Untitled VI" 1999
Miriam Cahn · "Untitled VI"
270 000 NOK i originalvaluta ·
Logga in för att spara objekt i samlingar och bevaka auktioner.
Logga inMiriam Cahn · "Untitled VI"
270 000 NOK i originalvaluta ·
Signert bak på blindrammen: M Olje på lerret, 27,5 x 20,5 cm UTSTILT Galleri Dobloug, Oslo 2006 Miriam Cahn tok sin utdanning ved Gewerbeschule i Basel fra 1968 til 1973 med fokus på grafisk kunst. I 1981 debuterte hun på Kunsthalle i Basel, og to år senere hadde hun sin første separatutstilling. Hun representerte Sveits på Venezia-biennalen i 1984. I Miriam Cahns arbeid kan man se påvirkningen fra feministiske bevegelser og idéer fra 1970- og 1980-tallet. Spesielt helt i begynnelsen av sin kunstneriske karriere brukte hun sin egen kropp i arbeidet, ved å male på bakken, på gulvet i atelieret sitt, noen ganger naken eller med bind for øynene, for å redusere sinnets innflytelse på den kreative prosessen. Maleriene – enten det er menn eller kvinner, en kroppsdel, et hode eller kvinnelige kjønnsorganer, er alle bebodd av en kraft som er både fysisk og mental, sensuell og emosjonell. Miriam Cahn plasserer kroppen og dens uttrykk i en aura av dypt følelsesladede, subjektive farger. Som oftest lysende farger som viser til følelser. Fra lerretene hennes bringer hun frem det som har vært begravet: skjulte hemmeligheter og forbudte følelser. I møte med bildene kan man føle ubehaget av overgrep og volden som kropper utsettes for. English translation: Miriam Cahn "Untitled VI", 1999 Oil on canvas, 27.5 x 20.5 cm Signed on the back of the stretcher: M EXHIBITED Galleri Dobloug, Oslo, 2006 Miriam Cahn studied at the Gewerbeschule in Basel from 1968 to 1973, focusing on graphic arts. She made her debut at Kunsthalle Basel in 1981 and held her first solo exhibition two years later. In 1984, she represented Switzerland at the Venice Biennale. Cahn’s work reflects the influence of feminist movements and ideas from the 1970s and 1980s. Especially early in her career, she used her own body in the creative process—painting on the ground, on the floor of her studio, sometimes naked or blindfolded—to reduce the mind’s control over the act of creation. Her paintings—whether depicting men or women, a body part, a head, or female genitalia—are imbued with a force that is both physical and mental, sensual and emotional. Cahn places the body and its expression within an aura of deeply emotional, subjective color—often luminous hues that evoke feeling. From her canvases, she brings forth what has been buried: hidden secrets and forbidden emotions. Confronting her images, one may sense the discomfort of abuse, and the violence inflicted upon bodies.