PER KIRKEBY. Utan titel (hästhuvud).

Olja på duk, 116 x 95 cm. Daterad 1981. Utställningskatalog "Sleeping Beauty - Art Now, Scandinavia Today" medföljer. PROVENIENS: Galerie Michael Werner, Köln Jörgen Springfeldt Privat samling UTSTÄLLNINGAR: The Solomon R. Guggenheim Museum, New York, Sleeping Beauty - Art Now, Scandinavia Today, 1982 LITTERATUR: Sleeping Beauty - Art Now, Scandinavia Today, utställningskatalog utgiven 1982. Avbildad i färg på sid. 81 Olika nyanser av grått med ett stråk av gulgrönt dominerar verket “Utan titel (hästhuvud)“ daterat 1981. Vid första anblick är verket abstrakt, men vid en närmare betraktelse framträder ett hästhuvud liksom insvept i en dimma eller på väg mot upplösning om man så vill. Verket är utfört under den period då Kirkeby slog igenom internationellt, han hade några år tidigare representerat Danmark på Venedigbiennalen och skulle några år senare visas på Documenta i Kassel. 1982 visades detta verk på en utställning på Guggenheim i New York curerad av Pontus Hultén och Björn Springfeldt. Utställningens ambition var att visa var den skandinaviska konsten befann sig och det är ett namnkunnigt sällskap vi möter i utställningslistan; bland annat Hreinn Fridfinnsson (Island), Lars Englund (Sverige), Olli Lyytikäinen (Finland), Bård Brevik (Norge) och från Danmark - Per Kirkeby. Per Kirkeby (1938–2018) var en av Danmarks mest mångfacetterade konstnärer, verksam inom måleri, skulptur, film, och litteratur. Han startade sin konstnärliga karriär i pop-konsten men blev på 60-talet en del av fluxus-rörelsen där han deltar i performances och happenings tillsammans med bland andra Joseph Beuys och Jörg Immendorf. Under 70-talet fick hans måleri, med landskapet i fokus, allt större betydelse. Hans verk bär en stark prägel av hans bakgrund som geolog. Kirkeby utbildade sig inom arktisk geologi vid Köpenhamns universitet och ett fältarbete på Grönland kom att ha stor betydelse för hans kommande formspråk. Resan följdes av flera och hans naturvetenskapliga grund syns tydligt i hans arbete – landskap, organiska former och historiens lager är återkommande motiv i hans konst. Kirkeby är kanske mest känd för sitt abstrakta måleri, där han utvecklade ett unikt bildspråk som kombinerade referenser till naturens strukturer och abstrakta, expressionistiska former. Hans stora dukar kan uppfattas som nästan arkeologiska – som om färgskikten i sig är sedimentära lager, där betraktaren kan upptäcka dolda former och strukturer under ytan. Trots att hans verk ofta är abstrakta, är de sällan helt befriade från referenser till verkliga landskap eller fysiska element. Kirkeby arbetade med en palett som kunde vara både jordnära och lysande intensiv, och hans landskap var aldrig enkla representationer av verkligheten, utan snarare tolkningar av de lager och strukturer som formar naturen. Hans konstnärliga process innebar ofta att han började med en klar struktur, för att sedan bryta ner den och låta något nytt växa fram ur fragmenten. Detta kreativa "motstånd" mot formen och processen kan också ses som en parallell till naturens ständiga cykliska förändringar – erosion och förnyelse. Kirkeby har kallats Danmarks störste målare vid sidan av Asger Jorn och är även ur ett europeiskt perspektiv en av de mest betydande målarna och skulptörerna med en självklar plats i konsthistorien. Hans verk har ställts ut världen över bland annat på Tate Modern i London, Museum Kunstpalast i Düsseldorf och Louisiana Museum utanför Köpenhamn. Has resale rights.

Kategori

Paintings

Mått

116 × 95 cm