3d 5h kvar· Uppdaterad för 7 tim sedan
Joronn Sitje · "Bitte"
Formstad Auktioner · Stockholm
4 bud · nästa bud 1 800 SEK · Reservationspriset uppnått
Skick
Enstaka märken på ram.
Utläst automatiskt ur husets skickbeskrivning.
Rammått 58 x 49 cm. Dagermått 45 x 38 cm. "Bitte" är målad 1944, två år efter att Joronn Sitjes make Fridtjof Lous Mohr avled och efter att familjen återvänt från åren i Kenya. Under denna senare period kom dottern Franciska, kallad Bitte, att bli ett återkommande motiv i hennes porträttmåleri. Sitje låter den unga kvinnan dominera bildytan, medan en andra gestalt endast delvis syns bakom henne. Den täta beskärningen skapar ett nära och nästan omedelbart möte, samtidigt som den allvarsamma, sidledes riktade blicken ger porträttet en mer eftertänksam ton. Färgen är central. Det röda håret, den gula dräkten och den blå bakgrunden möter ansiktets mer finstämda skiftningar i grönt, rosa, gult och grått. Penselföringen är fri och tydligt synlig, men ansiktet är samtidigt omsorgsfullt modellerat. Verket visar hur Sitjes expressionistiska färgspråk levde vidare även efter Kenyaåren, nu i ett mer personligt och nära porträttmotiv. Joronn Sitje, född 1897 i Kristiania, dagens Oslo, och död där 1982, var en norsk målare. Hon utbildade sig vid Statens håndverks og kunstindustriskole för bland andra Oluf Wold Torne och Lars Utne och fortsatte därefter sina studier i Paris, där hon bland annat undervisades av den franske fauvisten Othon Friesz. Hon debuterade med en separatutställning hos Blomqvist Kunsthandel i Oslo 1923. Under 1920-talet arbetade Sitje med religiösa och visionära motiv, ofta i ett mer nyklassicistiskt uttryck. Med Henrik Sørensen som en viktig konstnärlig samtalspartner utvecklades hennes måleri efter hand i en friare och mer expressionistisk riktning, där färgen fick en allt större betydelse. Den mest särpräglade delen av hennes konstnärskap växte fram under åren 1928 till 1939, då hon bodde tillsammans med sin make Fridtjof Lous Mohr på en gård i Kenya. Där fann hon en helt ny motivvärld i landskapet och människorna omkring sig. Hennes målningar från perioden präglas av starka färger, ett direkt och känslomässigt måleri och ett tydligt intresse för porträtt. Särskilt i skildringarna av den lokala befolkningen utvecklade hon ett kraftfullt uttryck som gav henne en egen position inom det norska mellankrigsmåleriet. Efter återkomsten till Norge fortsatte Sitje att måla landskap, interiörer och porträtt. Hennes verk köptes tidigt in av flera nordiska museer och hon är idag representerad vid bland annat Nasjonalmuseet i Oslo, Göteborgs konstmuseum och Moderna museet i Stockholm. Flera av hennes mest betydelsefulla verk i Nasjonalmuseets samlingar härrör just från åren i Kenya.